BABYMONSTER CHOOM: recenzja nowego mini albumu

Kiedy BABYMONSTER zadebiutowały, było jasne, że YG nie szuka kolejnej „cute” grupy do ładnej gablotki. Od początku wyglądały raczej jak projekt zbudowany na energii, performance’ie i tym konkretnym poczuciu: „Tak, wiemy, że na nas patrzycie.”

A nowe mini album „춤 (CHOOM)” tylko potwierdza ten kierunek.

Album ukazał się 4 maja 2026 roku i już sam tytuł jest ciekawy. „Choom” to romanizacja koreańskiego słowa oznaczającego taniec — nie sterylny angielski tytuł, ale coś, co brzmi surowo, koreańsko i jednocześnie bardzo prosto. Wokół comebacku YG buduje myśl, że muzyka i ruch mają łączyć ludzi w jeden tłum, jedną energię, jeden chaos pod migającymi światłami.

I szczerze?
Ten album nie jest o głębokiej melancholii ani filozoficznym storytellingu w stylu ery HYYH BTS. To jest raczej:

„Wyjdź na zewnątrz. Przestań myśleć. Połam obcasy. Tańcz.”

Tracklista: krótko, ale całkiem przemyślanie

Mini album zawiera cztery utwory:

1. MOON
2. CHOOM (title track)
3. I LIKE IT
4. LOCKED IN

Tak, tylko cztery tracki. Co w przypadku YG jest już trochę tradycją ostatnich lat: mniej piosenek, ale mocny fokus na image, performance i replay value.

🌙 „MOON” — mroczniejsze intro do całej atmosfery

„MOON” otwiera album w zaskakująco atmosferyczny sposób. Według opisów YG to southern trap / R&B hip-hop z lekko senną, prawie nocną estetyką.

I to idealnie pasuje do BABYMONSTER.

To nie są wróżki w pastelowych spódniczkach. Ich vibe to raczej:

• neon,
• asfalt po deszczu,
• ciężkie basy,
• kamera zbyt blisko twarzy,
• i spojrzenie „spróbuj coś powiedzieć”.

„MOON” brzmi jak utwór z momentu tuż przed eksplozją. Nie wchodzi od razu na maksimum. Raczej buduje napięcie.

To uczucie:
„Coś zaraz nadejdzie.”

💃 „CHOOM” — title track, który chce rozruszać internet

Title track „CHOOM” to dokładnie ten typ piosenki, który został stworzony do:

• TikTok dance challenge’y,
• fancamów,
• koncertowych scream momentów,
• krótkich viralowych editów,
• i publiczności, która chce wykrzyczeć refren w tłumie.

YG opisuje utwór jako hip-hop dance track z agresywnie uzależniającym synth riffem i ciężkim basem.

I tak — to jest dokładnie ten typ produkcji, w której:

• beat nie jest „tłem”,
• beat jest główną postacią.

BABYMONSTER brzmią tu pewniej niż na początku kariery. Słychać, że grupa powoli przechodzi z fazy:
„rookie monster girls”
do fazy:
„OK, teraz już wiemy, kim jesteśmy.”

✨ „I LIKE IT” — lżejsza energia, ale nadal nie cukierkowa

Ten utwór brzmi jak najbardziej „fresh” moment całego albumu.

Po ciemniejszym wstępie nagle przychodzi energia, która przypomina:

• letnią nocną jazdę przez miasto,
• otwarte okna samochodu,
• świecące convenience stores o drugiej nad ranem,
• aesthetic TikToki z filtrem grain.

To nadal BABYMONSTER, więc nie ma tu ultra słodkiego bubblegum popu. Ale jest więcej światła, więcej ruchu, więcej luzu.

I szczerze?
To może być sleeper hit albumu.

Taki track, który nie jest pierwszy na każdym thumbnailu… ale za dwa miesiące ludzie mogą streamować go najwięcej.

🔒 „LOCKED IN” — R&B zakończenie i emocje pod powierzchnią

Album zamyka R&B popowy utwór „LOCKED IN”.

I właśnie tutaj słychać, że BABYMONSTER nie są tylko performance group.

Mają mocne wokale. A YG wyraźnie zaczyna częściej z nich korzystać.

„LOCKED IN” nie brzmi dramatycznie w stylu:
„płacz w deszczu na dachu w Seulu”.

Raczej:

• kontrolowane emocje,
• napięcie,
• obsesja,
• moment, w którym ktoś udaje spokój… ale spokojny nie jest ani trochę.

Rami nadal brakuje — i da się to poczuć

Ważna rzecz: członkini Rami nie wzięła udziału w tym comebacku z powodu przerwy zdrowotnej.

I choć grupa nadal działa bardzo dobrze, jej nieobecność czuć szczególnie w warstwach wokalnych. Rami miała jeden z najbardziej charakterystycznych głosów w całym składzie — taki głos, który potrafił zmienić atmosferę utworu w trzy sekundy.

Dlatego fandom przeżywa ten comeback trochę podwójnie:

• ekscytacja nową erą,
• ale jednocześnie lekka tęsknota.

Co zresztą jest bardzo typową emocją K-popu:
radość i melancholia naraz. K-pop robi to aż niebezpiecznie dobrze.

YG już planuje kolejne MV

I tutaj widać, że YG nadal mocno inwestuje w ten projekt.

Oprócz głównego MV do „CHOOM” zapowiedziano także kolejne teledyski:

• „I LIKE IT”
• oraz „MOON”.

To całkiem sprytny ruch.

Bo każdy z tych utworów ma inną atmosferę:

• CHOOM = performance chaos,
• MOON = dark aesthetic,
• I LIKE IT = replayable vibe content.

YG najwyraźniej nie chce tylko „jednego viralowego title tracku”.
Próbuje zbudować całą mini erę.

BABYMONSTER nie są już „tylko młodszymi siostrami BLACKPINK”

To chyba najciekawszy moment w ich dotychczasowej karierze.

Przez pierwszy rok po debiucie mówiło się o nich głównie jako o:
„nowej girl group YG po BLACKPINK”.

A teraz?

Zaczynają mieć własną tożsamość.

BLACKPINK działają jak:

• luksus,
• dominacja,
• high-fashion charisma.

BABYMONSTER są na razie bardziej:

• surowa energia,
• performance,
• ruch,
• chaos,
• młoda presja,
• głośność.

Mniej „nietykalne ikony”.
Bardziej:

„impreza, która w każdej chwili może zamienić się w riot.”

I to dobrze. Bo kopiowanie BLACKPINK byłoby prostą drogą do piekła fandomowych komentarzy.

Więc… czy warto posłuchać „CHOOM”?

Jeśli oczekujesz:

• głębokiego koncept albumu,
• lore jak u BTS,
• art-popowych eksperymentów,
• albo emocjonalnej dewastacji w stylu niektórych tracków NewJeans…

to może nie do końca.

Ale jeśli chcesz:

• energii,
• mocnego performance vibe’u,
• tanecznych tracków,
• pewnego siebie brzmienia YG,
• i soundtracku do momentu, kiedy człowiek chce się po prostu poczuć cool…

to tak.

„CHOOM” brzmi jak album, który nie chce analizować twojej duszy.

Chce wyciągnąć cię na parkiet.
A potem rozmazać ci makijaż potem i stroboskopami.

A czasem?
To jest dokładnie to, czego człowiek potrzebuje. I muszę przyznać: u mnie działa. CHOOM, CHOOM, CHOOM!